說三道四 - 黃蓮
2016-12-15

有點兒矛盾，覺得自己在乘坐公共交通工具時，要避免沉淪在手機的懷裡，雖然不是說要隨時防備類似捷運的隨機殺人意外，而是純粹想脫離一種被物件支配的感覺，想有意識地壓抑一種輕微OCD(Obsessive Compulsive Disorder 強迫症)的行為，但在放下手機的同時，從周遭所看到的，卻又令自己想再度抽離。圖、文：黃蓮 雖然掙扎了一陣子，我還是選擇了遠離手機OCD。這種OCD的徵狀，比一般手機癮例誇張，如翻看手機的頻率超越10分鐘一次，長時間不接觸就會焦慮不安，和泛起莫名的煩躁感，最好把握任何一個時間間隙，就算它沒有響過，都以為它在響，要看一下，如果大半天沒有訊息或來電，甚至會失去存在感，更甚的是，連自己在開車都要反覆檢查手機，因而導致嚴重的交通意外。雖然不是在開車，還是希望積極避免被物件主導情緒，精神上的自在好像比較重要。   放下手機，立地遙望 有否試過或者目擊過，自己昂然踏進車廂的剎那，有時會因為存在大比數的低頭客，導致零丁的抬頭客顯得另類，抬頭的你會不會因為目光，沒有找不到著落焦點而感尷尬，如果跟友人乘坐，而友人卻在翻看手機，不是味兒的情況下，你還是掏出了手機？ The Mannequin Challenge 或者，昂然的你想離開車廂，低頭的他們不論是站在門口，或是數人凝聚在門後的柱子旁，明明沒有默契卻又成功集體堵塞門口，他們僵硬待在原地，說唔該也沒反應，最終被迫像拍攝The Mannequin Challenge 般左右流竄，用流暢亮麗的角度往車外推送。    奔牛不好受 列車在停站時，偶然會出現一些激進分子，雖然幾十秒的停站時間尚算充裕，但對他們來說，足以令他們焦躁無比，如果站在後方卻遇著擠迫的車廂，很容易會出現奔牛的畫面，車未停好，他們先會叫嚷，未及紅海劈開之時已經出現保齡球式力量，漣漪效應影響大半個車廂，市民敢怒不敢言。   情牽一線 奔牛的畫面有時後會涵蓋多位主角，除了牛之外，伴隨氣流下車的人，不免都想盡快逃離，如果紅海兩旁不幸有異物伸出就容易出事了，異物通常是背包或手袋扣子、吊墜裝飾等等，有時戴著耳機下車也能情牽一線，見過有緣人未能即時分解纏結的耳機嗎？煩躁感+障礙物已夠令人沮喪，加上那道嘟嘟嘟嘟的關門聲，簡直令人差點昏厥，幸好還未遇過因此而下不了車的人。如果你的包包卡著別人耳機，或者你不幸是被卡而又想下車的那位，在關門的剎那，你們會拚過，還是悲壯地跟隨被卡者下車？ 一段車程的時間雖然不長，而大部分乘客都是頭向下，娛樂性又不及Walmart人(註一)，但如果輕鬆觀察，還是偶有發現的。可能有些是經常碰到；看著她新婚、懷孕(長期沒有位子坐)、感冒、產子後復出，然後又感冒；或者看到他常常看書，直至看到某段落時崩潰飲泣，然後不看了，玩手機了；有些形象突出(每次穿著同樣的衣服)，有些異常無禮，有些則是無知加冷漠加無禮，一段車程，何止百樣人呀！   註一：全名People of Walmart的網站(http://www.peopleofwalmart.com/)是一個集合了自2009年至今，有關在Walmart出沒的奇人異士娛樂網站，明年更會出Apps，要數地球騎呢人代表， Walmart人冠絕全球。 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-12-08

關於在公共交通工具上，遇到一些個別不文明行為，有人會選擇悶悶不樂，甚至大動肝火去面對(肝火其實也是動能)，以我們在公交所發生的不文明行為次數，如果能籌集眾人經歷，足夠開拍寫一套10集有關「乘客醜態」的劇集。 先不說那些全裸遊港鐵，或背負龐然大物施然衝閘，然後演變成奮身抹地，搥胸大喊這些較激進的個案，只要放下手機，淡然觀察平日搭車景象，其實可以發現一些令人哭笑不得的事與物，所以，怎能忍心錯過搭車的奇妙體驗？   頭一低便錯過了 在搭車時把玩手機，已經不是甚麼新鮮現象，這是全球性的習慣，也不太值得重點批判，畢竟是打發時間的方法，或者在一個不屬於自己的空間，尋找短暫的抽離，在不影響他人的情況下，玩玩遊戲，閱讀電子報紙，把握時間網購一下，都是可以理解的。但是最近發覺如果每天搭車，只沉醉在這個細小屏幕空間，好像已經不能再滿足到自己，所以，我開始改變習慣，在乘搭公交的車程中收起手機，嘗試以old skool的方式搭車，看看有否發現新的衝擊。同時地，當我發現有趣聞時，周遭的人卻仍然低頭忘我，那種感覺有如時空交疊，究竟當時我是身處火星，還是他們在異域呢？好迷亂。以下是點滴的公交百態，但又有異域感的經歷。   人肉狗臂架 繁忙時間上班，車廂擠迫是常識，等兩班車才擠得進車廂已經是恩典。 一般聰慧的車廂乘客，每過一站也會自動壓縮，好讓下一站的乘客有機會上車，見過一對年輕人，車未停定已經看到車廂內的他們，用雙手模仿狗臂架，來撐著門邊手把，務求將只有65%滿的車廂封滿，一有人想進入就被硬朗地頂回出去，他們那幾支狗臂架上的繫穩螺絲，安裝得妥當實淨，月台助理愈來愈激動地勸喻，想上車的乘客卻愈來愈絕望，可能其他人未進食早餐，沒有力氣去反擊，然後閉合的車門，也掩蓋不了他們得意洋洋的咀臉。   想食就食 車廂列明不可進食，在95%滿的車廂裡，突然傳來奇怪腥臭味，原來有個女子從包包裡每30秒坦蕩地掏出吞拿魚三明治大口啃噬，車廂異常寧靜，她咀嚼時還明確地發出黏稠的聲效，聽起來像有人在咀嚼腦袋，亦似手撕腐肉，我還以為自己踏進了發生兇案的沼澤區呢！   借個肩膀給你 玩手機是可理解，但在擠迫的車廂裡，竟然近乎要把手機擱在人家的眼角或肩膀上玩，還要毫無意識地持續一整段車程，我何時成為了別人的手機holder？曾多次幻想自己成為自動發球機，如果手機真的放到我肩上，我會自動把你的手機發射到80呎以外。輻射我吸夠了，我可以下車了嗎？ 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。 有日本人對乘客在車廂裡講電話很不屑，認為是極度無禮，說到這點，哪及得上我們所遇到的呢！

2016-12-01

相信很多人在求學階段時，都經歷過不少關於選科上的忐忑，要面對自己的興趣，家人的意願，畢業後的前途等等，種種的不確定性，有多少人是可以輕輕鬆鬆巴斯光年地度過呢？ 圖、文：黃蓮 起跑線上的交叉點 對於本身熱愛繪畫藝術的年輕人，有誰沒有被「繪畫何以維生」這個問題纏繞過？其實單要克服這個簡短的問題，不少人在沒有清晰的答案前，已經放棄理想，繼而無奈選擇了次選或者家人期待的科目。 雖然這不是香港學生獨有的煩惱，但地域性和文化條件，這問題足以令家長和學生們卻步，寧願投資學童音樂與數學才華，也不太願意注重繪畫，因為學好繪畫需要太多時間去鍛鍊技巧，還要有裝備、實體和思考的空間，甚至需要一個理想的氛圍，一個容許技術和創意發展的社區才可以成事。 在香港地，這種沒有省電模式的跑步機節奏，如果想放慢腳步，靜心鍛練獨立思考，修養和手心協調的技巧，不間斷地每日習畫，簡直可以說是癡人說夢。說實在，香港有多少本地繪畫藝術家是可以全職靠畫畫維生呢？每年有多少新血加入，而社區的支援和推廣又有多少呢？所以，能夠堅持理想，認真地持續學習繪畫的，在香港實是寥寥可數。   餬口被說成買花戴 狂妄的我當年進修純藝術畢業，在港找工作也是意料中的艱難，很多人看到你的學歷，都會覺得你是離地廢青，根本不會考慮，甚麼賺錢買花戴，難聽過粗口的我都是初次聽到(可惜當時聽不懂，沒仇報)，那時根本找不到有關藝術或繪畫的行業，試過一次代美術課便被調皮小學生投擲東西，根本不想教下去，後來，零售、工廠妹、地盤工也試過，而那是很久很久以前的事了。   傳統繪畫技術見生機 但到了最近數年，這個行業突然起了很大的變化，愈來愈多基建項目都會加入美術元素，大型商場，甚麼「醉岸．居」，主題樂園、酒店，和隔了個大海的賭場，都熱烈渴求有美術或繪畫基礎的員工。不論你是修讀或從事純美術，視藝、繪景、道具製作、平面設計，甚至懂得汽車，遊艇或飛機噴塗，都成了在市場上被爭奪的對象，全因為關乎美術這類科目的畢業生，市場上數量非常有限，有些項目甚至乎要從外地輸入畫師。 單是看注重質量的迪士尼樂園，最近宣布的擴建計劃，可以推想，他們對專業畫師需求，可以由現在到2023年都不會間斷。有別於油漆工，專業畫師的工資，是因應繪畫技術、學歷和經驗去調整，還要根據工程的設計或主題，以自己的方法用非傳統的畫具，甚至用看似不可能的建築或工業顏料去作畫，如果能夠接受戶外或高空工作，又真心喜愛畫畫，肯不斷去學習和鍛鍊畫工，並願意接納批評的話，以另類的方式，在畫布以外展現自己的筆跡，畫畫維生便不再是夢。 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-11-24

對於被褫奪或者遭盜取一些屬於自己的東西，損失的一方，不難會感到怨憤，這種無故被剝奪而產生的怒氣，算不算是仇恨的根源？文、圖：黃蓮 無故損失 衍生仇恨 令人喪智 最近有朋友被人入屋盜竊，為了被偷去的心愛單車，感到非常懊惱，我也被那種情緒感染了，腦裡浮起很多如何強行奪回失物的點子。這事令我回想起年前曾天真以為，可以簡易實踐綠色生活齊共創，減排減廢由我做起。誰知道，第一次踏單車去轉乘交通工具，就被人偷走整個座位支架，害我下班發現時，要推著殘缺不全的單車，在黑夜中徒步半小時回家。那次推車回家的畫面，客觀來看，其實是非常諧趣的，但當一下子湧上心頭的憤恨，掩蓋了世間的一切，我甚至有心理準備萬一遇到該名匪徒，就要暴力解決！ 遇到這種因缺失而衍生的過度仇恨，很容易令人失心瘋，我想，該時常監察自己的憤恨指數，進行止蝕，以免失去更多。 監察自己就是指——管理好情緒，留意情緒變化而作出相應對策，憤恨的感覺應該不會長期佔據著思緒。但是，有另一種類型的缺失，似乎比剛才提到的更難處理和消解。   莫名的缺失感更為恐怖 有時電子產品用久了，如不去定期整理文件或備份，就會積存很多佔據記憶的垃圾，可能有一天，有些資料會突然流失，最恐怖的是，例如明知道有些於3年前建立的檔案損毀了，但總想不起實際遺失了甚麼， 記憶好像出了個黑洞。 這種令人一下子抓狂，但又沒有特定或者清晰記憶的感覺，在實體生活上也不難出現。例如有時物質上積存太多，多到超出了自己記憶容量，但當有需要用的時，才猛然驚覺，那物件完全不知道放在何處，有時連自己曾否擁有，還是已經處理掉也沒有印象，嚴重的，就只知道自己要找的東西不見了，但又想不起是甚麼。記憶裡頓時像多了一些不規則的間隙，開始有點擔心跟之前的自己接不上軌，然後扭曲而且鬆散的記憶，似乎要逐漸崩壞，愈想愈有離心力。這種多重的缺失感，加上模糊不清的概念，把人從現實推向一個既陰暗、又無能為力彌補這缺陷的悲觀空間。相比實質的被剝奪、被盜竊感覺，這種悵惘而又不能量化的缺失感，實在難以消解，矛盾地，這種感覺其實也很獨特。   哎呀！我的記憶業障重！ 反之，如果堅持呆在那無止境的迷思裡，鍥而不捨地想撫平一種不確定卻像被掏空的焦慮感，抽象地強迫自己回帶，恐怕只會令人更混沌，陷入昏亂狀態，所以，在自我意識形態尚算清晰的時候，就最好放手吧，說不定到某個時候，就會突然想起來。 如想避免遇到這種記憶業障，不妨考慮恆常整理收納，當發現一些根本已經忘記的東西時，重新審視它們對你的重要性，如果沒有留戀之意，在未開始遺忘的時候，就不如乾脆刪掉或捐贈出去罷，實行我棄人取，為自己的活動範圍和記憶容量騰出空間，減少負荷過量的機會，會是多麼的舒爽呀。 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-11-17

荒謬世事看不透，逆境求變幾難求，清泉濁水雙交錯，平和已不知為何。   每天面對著來自四面八方的奇趣新聞，感覺自己也好像變成一個搖擺州份，情緒很容易被荒謬，而且難以理解的資訊牽動著，見到一堆堆的人，忽然變得獸性反對某些民選結果，排斥某些族群，反對某一個形容詞，突然集中攻擊一個人，或者選擇性地突然勤力執法，但同時對處於平行時空的暴亂者置若罔聞，再加上一次又一次的強調，香港的生活質素，宜居程度、幸福指數，是如何的慘不忍睹，閱讀新聞的心情指數，好像就只有徘徊在憤怒、咒怨、傷感、反感和嘔吐感之中。究竟要怎樣處理，避免這種黑暗無力感，慢慢地把自己撕破？   清泉變濁水 上回提及到，這種感覺令我想起13年前，香港所面對的全面性負能量抗疫時期，其實跟現在的多方位抗力同樣地沉鬱，但當時在對抗的期間，民間出現很多零碎的感人故事，和對人生與人性的頓悟，彷彿變成荒漠中的清泉，可是到了現在，清泉被填平了，細長的支流演變成翻滾、而且氣味嗆鼻的濁水。 雖不能逃避現實，故作悠閒，也不知道應該出逃還是抗爭的時候，我想，可能是時候考慮是否有需要發出「內部裝修」的告示了。   腦內的防空洞 有時候，上街時走得累了，在想尋找地方歇息都要付錢的生活模式下，要做心靈的「內部裝修」，卻不一定要消費。賞畫便是一個例子，水墨畫壇有句古語去形容一種意境，就是「可以觀，可以遊，可以居」，意思是那幅畫不只是視覺上有即時的吸引力，而是有種韻味，令人的注意力逗留，凝神細味，甚至令人的想像力寄居在畫中，令人神往。 雖然大眾未必能夠輕易擁有自己的居所，這次就是希望在心靈中，找到「可以居」的境界。而現在介紹的不是美術鑑賞，而是從賞畫的過程中，進入冥想狀態，在不需禁食的情況下，尋找心靈的居所，從而提升自己的創意和自愈能力。   利用冥想，自己心靈自己救 賞畫，可以先找個安靜的藝廊或博物館(在香港很難，大家理解吧)，或者考慮從畫冊或網路上的高清畫作亦可。首先找個安全和寧靜的環境下，隨意找一幅自己覺得「可以觀」的畫作，可以是山水畫、古典西洋畫、南洋畫、東洋畫；抽象的、寫實的、兒童畫及學生作品，甚麼年代都可以(有層次和透視的畫作，會比大片單色塊構圖的效果明顯)，目光放遠，先不要嘗試理解畫意，放下批評和檢閱的心態，輕鬆地慢慢瀏覽，保持眼睛凝視畫作，好像玩VR般，不要理會四周環境輪廓，然後，漸漸地就會感覺到，圖畫跟自己會融為一個時空，有時甚至進入一個有多重層次的空間。 觀賞過程中，可能會突然猶豫，抗拒，或者感到不安，那時要放下恐懼，讓自己思想自動滑行，當感受到那種被引領穿梭於「可以觀，可以遊」，然後進入「可以居」的次元空間感覺時，可以稍為停頓，嚮往一番。 其實，這只是思想漫遊而不是被洗腦，也不必擔心回不了現實，那是你感官自動導航創造出來的獨有空間，就好好待在那兒體驗那種奇特的感覺，隨意在畫中的任何一個角落，一個透視點，一個細小的筆觸裡縱橫漫遊，讓思想擴張延展，開拓一個屬於自己的心靈領域，當習慣了這種自由開拓思維的感覺後，閒時便可以回去修復創傷，消除負能，強化心靈，將賞畫視為一個可以自由搭建，隨意進出的心靈居所。 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-11-10

當認為香港的生活指數，持續下跌已成常識的時候，那些有關不吃不喝多少年，才能負擔一個蝸居的調查報告，似乎成為一些機械性的數字，在那些冰冷的單位裡前後遊走，一些彷彿已成夢的理念中，反覆被提示著這仍是夢。那強烈的令人情緒下沉的氣流，把人推送到夢中夢的二次元空間。   不能喝，不敢吃，又沒有言論自由， 在這樣的生活空間裡還能做甚麼？ 記得2003年SARS的時候，也曾經有類似的鬱悶力場，把整個香港籠罩著，相比之下，雖然當時有比較強烈的凝聚力，但其實同樣面對著整體往下沉的力量。印象最深刻的是，當時整個社會一些固有的習慣，一下子被調整，骯髒的街道被徹底清潔，一向無人重視的公共設施，如按鈕、扶手，甚至乎餐廳的抹布，也不再一布走天涯，好像甚麼都有系統地被定時消毒，好像大家的衛生意識突然強化了。 但同時地，社會急性陷入驚恐，無力感將潛藏的負面情緒極速催化，我們頓時覺悟生命是可以如此的脆弱，民眾的自身意識提高了，不再視自己是萬物之神，物慾被冷卻，那種近乎絕望的思緒，反而令我們重設對生活的見解，令很多人更深層思考人生或人性，繼而投向追求心靈層面的飽足感，例如有的比以往更著重家庭關係，豁出去關愛身邊的人，禮貌待人、愛護動物、注重健康，去欣賞香港的自然美景，學習觀賞藝術、靈修，有的甚至犧牲自己去救活病人。這些充滿「洋蔥」、絢麗的故事，讓我們撐過逆境，光點在漆黑的城市中此起彼落，形成有聲、有光，有詩意的淒美畫面。   過去與現在，我們所面對的 雖然現在不是面對突如其來的新型致命病毒，但到處都竄流著類似的負面無力感，感覺只是一種急性與慢性之分，而慢性的通常卻帶來冗長痛苦。這次流逝的，未必是生命和健康，而是居住的空間，生活指數，我們的幸福感。這種氣場令我想起當年被轉化的抵禦能力，但當年的是抗疫，現在的是抗力。   往外擴散的熱能，與內部的能量儲備 可是，當年香港人亮麗的抵禦能力，似乎沒有完整地承傳過來，似乎有些東西在途中被遺棄了，不知道我們能不能再次極地反彈，這時，在實體的生活空間，難以被改善的時候，與其把自己的能量往外消耗，不如嘗試往內尋找更自在的療癒空間。   從欣賞畫作到重啓心靈探索的動力 撇除部份浮誇造作的藝術品，其實賞畫也可以引領我們進入一種冥想狀態，從而得到心靈上的舒緩，強化自己的感知能力。可能有人會覺得冥想很無聊、很邪氣，其實，它不過是其中一種自我內部修復和靈性提升的方法，令人在逆境中保持醒覺，和了解自己情緒起伏與環境的互動關係等等，但不要誤會，這根本與植物和宗教無關。在水墨畫中有種叫「可以觀，可以遊，可以居」的意境，應用在當下，或許，「可以吃，可以喝，可以居」 已成為了生活中的理想境界。(待續) 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-11-03

10月23日，在沙田馬場發生一宗嚴重意外事故，一匹來自澳洲，今年7歲，名叫「卡加動力」的馬匹，背著一直在鞭打著牠的騎師，為了滿足騎師和投資者，牠滿以為，跑到終點後就可以回老家了，在比賽尾段，牠拼命地跑，草地漸漸蓋滿雪花，烈日不見了，換來很多刺眼的星星，風很大，卻有種淹水的感覺，牠呼出了最後的一口氣，然後眼前的畫面全都變白了。騎師倒地，牠自己也跟著倒下去了。 騎師被送院，卡加動力卻沒有再醒來 關於這事故的新聞報道，賽馬版這次不是以一般刻板冷漠的方式去陳述，而是用娛樂新聞的方式報道，關鍵字有28歲、爆粗、停職、騎師妻子、J2、經理人曾志偉和贏過獎金逾260萬……然而，對於卡加動力的過勞而暴斃，卻輕描淡寫。 為何每次在賽事中發生墮馬意外，媒體的關注都放在騎師和馬主身上，而倒地的馬匹，就算沒有暴斃，受傷的往往都要被當場殺死？由一匹日夜被馬迷研究、被投資，賽前及比賽時被高度注目的「神駒」，一旦有受傷或死亡事件發生，自己就馬上被write-off？原來參與比賽的馬匹，就不過是連家禽、連寵物都不如的工具？通常這樣一問，就會有一籮理直氣壯的辯解，說甚麼馬一受傷，就很容易被感染、有併發症、很痛楚，長痛不如短痛云云，詭辯為一個不必要令馬再痛苦結果，堆砌一些自以為是的藉口，絕對不會拋出一句「救活一匹傷馬，是何等沒有經濟效益」，其實有多少人會認真思考過為何，是誰導致這個結果？   眼不見為高尚 近來愈來愈多瞄準馬戲團、動物園及騎大象等不人道對待動物的控訴，其實賽馬活動，亦不遑多讓。只是這行為被濃厚的利益因素包圍，就算明顯是不人道行為，大部分人都假裝看不見。 首先，馬不是自願去比賽的，他們的生命未展開，就已經被人配種操控，出生後被迫與母親分離，賣到遠方，骨骼未發育完整就被迫瘋狂操練，期間被鞭打、電擊和灌藥。擔心操練時受傷？放心，來，灌藥、噴液氮鎮鎮痛，再繼續練！沒有社交，沒有自由活動，練到肺出血都時有所聞。牠們不過是投資工具，如果狀態長期不達標，嚴重受傷，年老不能繁殖，馬主財困等，就會被賤賣或遺棄，然後被槍斃或打毒針(我拒絕用「人道毀滅」這組詞，因為根本不人道)，牠們在未完全失去意識時就被屠宰，加工，肥肉就被製成馬油護膚品，生前未服禁藥的則被製成食物。(註1)    毫無意義的犧牲 賽馬根本稱不上運動(除非騎師也落地一齊跑)，賽馬不是尊貴盛事，也非娛樂，賽馬的真面目是虛偽、野蠻及冷血的賭博，是病態的。以差不多每場比賽都有馬匹傷亡的比率(註2)，每年結算，枉死的，絕不會比鬥牛期間被虐殺的牛少。 伸延閱讀價(含刺)： 「…首先撫摸牠的頸項，再輕拍牠，輕聲地和牠說話，讓牠知道你是友善的，牠便不會對你產生敵意……馬匹的第六感十分敏銳，能預知危險，同時亦可以感受到騎者的情緒……假如你不喜歡牠，牠是知道的，所以牠也可能會對你毫不理睬，不聽你的話。 大部分馬匹都性格溫馴，甚至懂得與人溝通，只要人類多跟牠們接觸，多了解牠們的需要和感受，人和馬便可成為朋友。」——香港賽馬會 (註1) 資料來源：PETA - animals for entertainment、香港動物報、One Green Planet及The Horse Fund。 (註2) 資料來源：The Washington Post、USA Today Sports。 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-10-27

 「不要假優品，我要真港產！」這種帶有強迫性的習慣維持了很多年，明知道這是機械式的動作，但卻愈來愈有意識地進行，愈有意識，反而發現愈多欷歔，尋找的，就是簡單的幾個字——消費品印上的「Made in Hong Kong」。 我的閱讀怪癖 自小養成一種閱讀習慣，就是強迫性反覆閱讀消費品上的標籤，而且不限於選購時還是在浴室裡，不論衣服、食品、日用品、護膚品，都喜歡閱讀它們的specifications。但自從2010年生效的「營養標籤法」後，很不安，不明白它們為何每次都遮蓋住原本的標籤，將內容成分簡化，並且胡亂翻譯。 這障礙激發我愈去求真，雖然這個習慣始於好奇，後來卻產生了變化，一方面我對產自某大國的食品完全失去信心，所以更留意產地，但愈看就愈發現，香港製造的愈來愈少，就連一向是本地生產的品牌，也靜靜放棄在港製造，所以在另一方面，我更希望尋找漸漸失去的真正本土產物，而這種搜尋自然地由食品，引申至廣泛生活用品上。   我要MIHK 常說到香港找不到手信，我頓時腦袋一片空白，夠了啦！不要再數那些「燈燈燈凳凳鄧鄧凳」，甚麼IHK鑰匙圈或T恤，要有資格成為手信，當然要是本地生產，具有特色的東西啦。有遊客說是合味道杯麵，立頓紅茶和阿華田，但那3樣都不是Made in Hong Kong的呀(um, by the way杯麵只有兩款口味屬港產only)。毗鄰台灣有個叫做Made in Taiwan，擁有商標法約束的「MIT微笑標章」認證(圖1)，目的不只是用來強化外貿的動能，對一般消費者也個信心指標，所以到台旅遊，除了典型伴手禮之外，MIT的產品也是一個非常方便而且有品質保證的選擇(圖2)。 反觀香港，我聯想到「Q嘜」優質產品計劃(圖3)，雖然也是品質認證，但原來根本沒有規限要在本地生產的呢！還有另一個識別香港製造，名叫「HK嘜」的計劃(圖4)，它的嘜頭我好像沒見過，到它們的官網搜查，發現原來全港擁有「HK嘜」的公司有1、2、3、4，哇！共11間！(內有兩間公司名稱是重複的)反觀台灣獲MIT認證的，到今個禮拜為止則有1,961個業者。 所以來看看我們「MIHK」的規模，製造業的路線遷移，但始終有點悲涼。記得在八、九十年代，我們常常輕易買到「MIHK」的高質手工製品，如鋅鐵製品(圖5)、木器、玩具、成衣和食品(圖6、7)，但現在如果偶爾見到，不是驚喜就是感恩啦，感覺尋找「MIHK」，愈來愈像考古呢！   過分死白，毫無特色 只不過是區區求個「MIHK」而已，已經不去計較是否本地品牌，純手工、文創工藝或者本土設計，但偏偏就是愈來愈罕有難求，所以每次看到寫有「香港製造」的標籤，都很療愈，可惜同時，看見真正「MIHK」的規模極速地萎縮，具特色的東西不斷被忽略、被失傳、被嫌棄沒有經濟效益，看著這個地方不斷被漂洗，恐怕漂到某一個程度，再塗上甚麼空洞的「香港特色」，已經沒有任何作用，就像一束栽在沃土裡的乾燥花。 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-10-20

通常，每當有演藝界名人，在FB炫耀一些首飾名車，在豪華寢室自拍，或者展示非凡的旅遊體驗，不論那藝人是來自荷李活、英倫或是本地，都會例牌秒吸很多「拇指」或「心心」，但這次，有位本地歌手有些例外，除了例牌反應外，她招來了數百股怒氣。 哇哇哇！好犀利呀！ 那股怒氣很沉重，並擴散得很快，連平時不理藝人動態的我也被那忿怒氣場震懾。這歌手在社交媒體，上載一段自己位於東南亞的主題樂園裡，跟海豚嬉戲的片段，她對著海豚叫囂和指手畫腳，那海豚就接著轉圈翻騰。在畫面裡，人類都顯得很興奮得意，但有否想過，那海豚的心境是否都和你一樣喜氣洋洋？   被圈養海豚的真正由來 這類型的海洋館、生態園、動物表演劇場或動物園，有多少是真心的以保育為目的，有多少是掛名親子環保，實際上搞馬戲團，殘酷農場或者炭火燒烤場的蠱惑商業陷阱？ 其實，不需是動保分子，只要有留意，都曾聽聞有關被圈養的「娛樂界」動物，不論是瀕危或是一般野生動物，絕大部分都是用極殘酷的手法，以非自然環境下培育出來，或暴力擒獲所得，與打獵相差無幾，只是活擒和trophy hunting的分別。 如果只是說海豚，原本在汪洋裡群體生活的牠們，某些情況下，例如在法羅群島或日本海域捕捉的，都是由漁民/屠夫先用圍捕，然後瘋狂地用捅的、砍的、戳的方法殘殺海豚，有些就生擒，然後售賣給這類「海洋樂園」。相信很多人都見過海豚被殘殺後的血海景象，這不只是紀錄片《海豚灣》的實景，而是確實的發生過，也很遺憾地，每年都重複著。單是剛過去的9月，日本又展開一年一度的大屠殺，當時已經殺了數十條野生海豚，而今年日本政府給予的quota是1,820條，活擒150條來轉售，殺殺殺到明年3月！這些都是國際新聞，所以，很難說不知道那些表演海豚的來歷，然而，不去感受就是另一回事了。   心痛苦比死更難受 先是目睹親人被殘殺，然後自己被擄走，販運，永久性被禁錮在狹小空間，在悲憤焦躁下不停被鞭策訓練，被迫做無聊動作，每天娛樂人類扮小丑，不是吃死魚便是被餓壞，這種長期被身心虐待的生活，比起那些用數千元一個月，就以為買起菲傭性命，叫她們從29樓沒有安全措施下探頭出窗外抹玻璃，然後三餐啃白麵包的僱主更不仁。海豚被留活口的目的表面是保育，實際都是幫禁錮主腦賺錢，沒有合約保障之餘，哪會有賺夠收手放你走的一天。   制裁虐待，還原自由 在這位歌手上載完那嘻嘻哈哈玩弄海豚的影片翌日，雖然她懶理的態度繼續令人失望，但在世界的另一端，出現了一個很大的反差，一個全球最大型旅遊網站之一——TripAdvisor，鄭重宣布，即時起逐步停止販售有份禁錮和圈養，只要涉及以瀕危，或一般野生動物作表演、策騎，或觸摸拍照來牟利的場所門票。它們的旅遊評級會被戳上記號，並加上有關該類動物如何受虐的教育性資訊。 所以那些搞騎大象、與海豚暢泳和親親大老虎的都無一倖免。目的是給那些以不人道的方式，利用動物血汗來娛樂人類的商家，猛力的潑一盆冷水，並希望從而在旅遊業造成漣漪效應，大家在每次選擇旅遊行程之時，也不再單純考慮娛樂成分。動物權益也要認知，也要正視。  黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-10-13

上禮拜看到黃之鋒在泰國被收押後，他在網路發表的三千字文章，細緻地描述踏進泰國境內之後的驚恐12小時。在文章裡，他提及到經歷到前所未有的恐懼，一種忽然被剝奪自由，和對所有事物都充滿不確定性恐懼，黃之鋒形容為——真心驚！ 圖、文：黃蓮 原始恐懼 恐懼的基礎，是來自外界對自身構成危險的威脅，然後在生活環境和個人經歷不斷調節更新，例如小孩子對有些未接觸過的動物，或機器起初會感到恐懼，只要見過幾次，而又沒對他們造成危險的，就會自動在恐懼名單剔除。但有些情況是就算接觸過無事，但依然很驚，例如怕狗，常見是小孩子看到小狗本來很開心很好奇，想摸摸牠們，伸手之際，身後就有把尖叫聲 「唔好摸呀！咬死你呀！」，小孩子即時收回笑容，退到家長背後，小狗大惑不解，我解，那是因為這種恐懼和焦慮感，是被灌輸或被感染的。   充滿變數的十種驚驚 在美國，有普查歸納出10大人類真心驚，包括1.恐怖襲擊、2.蜘蛛、3.死亡、4.失敗、5.戰爭、6.罪案、7.黑幫勢力、8.孤獨、9.未來和10.核戰。 如果在香港，雖然我們沒有大灰熊突然走進後花園，沒有停在紅綠燈時無故被人開槍擊斃，沒有超級颶風，沒有自殺式炸彈，沒有大量毒販被政府當街屠殺。我們的十大真心驚又是甚麼？能上榜的會否是：悶、窮、野豬、事業和婚姻失敗，黑心食品、長期病患、貴租、人工低物價貴，還有失去自主、城市面貌被胡亂刪改，上不到車(兩種「車」皆是)、到處都是人或者四野無人、無馬跑、挑戰極權惡勢力、冧市、冧WhatsApp、失去生活空間、靈異物質、獨立思考、說出心底話，還是觀照自己？   精神酷刑慘過被揼 黃之鋒所形容的真心驚，是一般民眾都不會有機會感受到的。那種恐懼令我想起小時的必修讀物George Orwell的小說《1984》，還記得閱讀那時很沉迷，亦很抗拒那種不斷擴張的恐懼感，對於那些繪形繪聲畫面，例如單獨囚禁、老鼠酷刑、精神虐待、監視和思想操控，我當時信以為真，那種cult味和極權主義，漸漸令我對人類對社會看得很負面，後來才知道，這是為了對另一個人進行懲罰，不是施以肉體上的酷刑，而是多角度為其注入深層次驚悚感，這種無表面不留痕的殘暴行為，到了今時今日，原來依然真實存在。   極致的徬徨與驚悚 其實要數出極致真心驚，除了邁向死亡(包括徘徊死亡邊緣，慢速而痛苦的死亡，擔心它的過程和自己當時的意識，提早的死亡令自己失去預算，遺下未完成的使命，不確定死後的去向等等)，對我來說，僅次其後的都應該是這種被隔離加嚴重不確定性夾擊(包括是否步向死亡的不確定性)。當你被剝奪基本的行動自由，再被強行隔離，困在一個環境惡劣的小空間，加一些言語恐嚇，令你不能確定自身的安全和下一分鐘的去向等，加起來足以令一個原本身心健康的人，不由自主地陷入極度負面、繃緊和焦慮的思緒，就像《1984》的男主角一樣，精神崩潰了。 看來很遙遠，其實，真心驚也是跨動物界而常見的，你看看動物園被困動物，待屠宰的家禽，被圍堵的野豬，牠們的眼神…… 這種外人看不出，感受不到，但其實被自己的思想慢慢吞噬的徬徨和驚悚感，有如於內在自行慢火烤焗的酷刑，是不會因為事情過去而消逝的，所以，我認為這類型的真心驚是超越時空，種族、宗教、性別、環境、經濟和物種，屬於國際級的。 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-10-06

一年一度的《Turner Prize》又開始了，又是對英國當代藝術展開激烈輿論的時候。本來對藝術動向不甚關心的我，見到今年的展品，真的忍不住想討論一下。 Turner Prize的由來 《Turner Prize》(不如簡稱TP)是自1984年開始，每年舉行一次的重大藝術頒獎盛事，多年來發展規模已如國際藝壇的《奧斯卡》。當年英國Tate Gallery以十八世紀英國著名浪漫主義風景畫家Joseph Mallord William Turner為名，以宣揚英國當代藝術，並鼓勵50歲以下英國本土視覺藝術家參選，其後選出4位入圍者，於9月至來年1月在Tate Britain參展，最終得獎者將於12月公報，並得到2.5萬元英鎊(即約25萬港元)的獎金，其餘入圍者則有5千英鎊。 這個盛事雖然隆重，但同時也極具爭議性，而輿論亦很兩極化，單看藝評也夠娛樂性，但如果這個頒獎禮沒爭議性或話題性，哪有那麼多人留意呢，沒有人留意，就沒有財團贊助，亦不會延續至今。又要看，又要鬧，又要聲討，又要花生，又要鄙視，又想抄襲，又想恥笑，卻又有人花錢收藏，這就是永續的藝壇矛盾。   冇人講又點算係藝術 記得求學時期的我，在1995年看到有關TP的報道，當中有一件作品令我非常震驚，是兩隻被劏開半邊的母牛和小牛屍體，分別浸在4個注滿甲醛溶液的玻璃缸內，內臟、骨肉清晰可見，那名為《Mother & Child, Divided》的作品，我會譯 「母子開邊」，而這個就是當年得獎作，我思緒頓時墮進深淵，「這是藝術……當代藝術？」。接著還看到這藝術家的另一件作品，一條14尺虎鯊屍體，又是浸在甲醛裡，據知這條鯊魚是那藝術家付錢給一名澳洲漁民捕殺所得的，而且牠本身防腐處理失當，已經換了第二條，作品原意想帶給人震撼，它成功了啦！我感到無比憤慨！而且那不安感持續了21年(感謝，是我看到今年TP的報道，又回帶了)。原來殘殺動物，歌頌死亡，做一些視覺上嚇人，而又帶似是而非的理論，就可以成為當代藝術的KOL。那時開始，我已經不清楚甚麼是藝術了。(圖1)   荒誕藝壇衍生造反力量 往後的TP都夾雜著一些荒誕迷離的作品，直到2000年一個名為「Stuckism」 (反概念主義組織)抬頭反抗了，支持者從當年起，年年到展館抗議或嘲諷。他們的理念是光復繪畫藝術地位，重整現代主義(Remodernism)，重現藝術的原創性，反思他們認為空洞造作的概念藝術(Conceptual Art)，反對不配為傳統藝術的偽術成為主流藝術(Anti-Anti-Art)，並尋覓現今藝術的新路向，至今「Stuckism」提出的議題，成了國際性的藝術主義和運動，全球有52個國家都有「Stuckist」的團體，除了香港。(圖2、3)   嘲諷藝術自己造 不要以為TP從此會反思，他們的作風依然故我，反正，輿論就是他們想要目的。虛無，血腥，色情，總之你看不懂，大大件，很多件，難過猜燈謎，而又吸引眼球的就是藝術。去年有民間辦另類TP，是《Turnip Prize》的TP，去揶揄現今藝術的荒謬，他們由超過69名參選者，選出了最廢的藝術品，是一件木板畫上一個不悅的「&」符號，嗯，就是這樣。策展人說 「既然TP是如此荒謬，我們也可以搞藝術」，由當初玩味式的嘲弄，到現在認真的諷刺，一辦就辦了16年。(圖4、5) 藝術＝屁屁？ 剛剛展開的2016年度TP，有4位入選者，相信最矚目驚心的，就是那個18呎高，超大的男人屁屁雕塑。據說，藝術家是1：1重現七十年代一位設計師，為紐約一棟住宅大廈的玄關設計概念，再在重塑的屁屁前面蓋上磚牆。為何要這樣做？藝術嘅嘢……(圖6) 除了「Stuckism」發起人前幾天到Tate Britain「踩場」，跟傳媒批評TP應該改名為「夜冷」P之外，我很好奇其餘兩個TPs，又會怎樣繼續玩下去？其實大家已經準備定大量花生，期待年底發布的結果…… 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-09-29

不用細閱一些甚麼協會、組織或是國際品牌，聯同名牌學府對全球的微笑指數調查報告，打從心底裡，大家都知道香港人實在很少笑，不是芝士式的皮笑，我所指的是真心笑。 撰文、插圖：黃蓮 笑容大致上可以分真心和假笑，真和假之間有禮貌笑，假笑再細分有虛偽的皮笑，不情願的疲笑、鬼胎笑、尷尬笑、焦慮笑、恥笑、苦笑或者傻笑……   禽獸對你露齒，好閃！ 單純來看，笑是國際語言，是表達生活愉快，展現善意和認同對方的存在。除了某些民族，視過分地笑是輕浮或心懷不軌之外，笑，是人類獨有，而且與生俱來的面部表情和溝通技巧。你或者以為猩猩的露齒笑是真心歡喜，其實那是焦慮的表現，除了某種猴子會真開心露齒笑之外，那就只剩下人類，而當大部分動物對你露齒時，你最好低頭，眼神迴避，慢慢退下。 有些大學和心理學家都有研究人的笑容，他們會要求參與研究的人員，觀看不同笑容的照片，要他們選擇偏好的笑容，當中夾雜著剛才提及過不同情緒的笑容，原來很多人在下意識都可以分得出真心和假笑，而總括來說大家都偏好真心笑。   這個城市欠缺暖人微笑 如何解構真心笑？要笑當然首先咀角上翹，但如果只見咀笑還露下排牙齒，四萬式的，但眼睛撐得大大的，沒有皺紋的，除非那是無奈的膠膠臉，那就是有伏的假笑。真心笑要連眼睛都笑，見魚尾紋和眼肚，眉頭解開，連帶蘋果肌，露上排牙齒。有人說真心笑的人眼睛放閃，但有專家就此分析和研究人的眼睛結構，結論是人眼睛是不會發出真實閃光，其實只不過是來自眼睛附近的肌肉活動，如果你能找到那人的笑容有以上的特徵，那你大都可以確認這個是暖人。 你可以留意一下，在你一天的日常生活中，撇除跟親友談笑風生，你能捕獲多少個不論是短暫，或是連帶言語交流的真心笑？而有多少的比例只是「疲笑」，甚至乎是沒有笑？可能你會反問「扯，無緣無故，又不認識他/她，笑甚麼，傻的嗎？如果對方沒反應，那我就蝕了。」當你在計算或猶豫的時候，那些笑容研究人員，就乾脆把你歸納為「欠缺笑容的人」，或者一般陌生人，都不會覺得你是友善的人，如果香港地有很多「看來不甚友善的人」，很容易就會凝聚成一個「不太有善的城市」，倒不如叫「黑臉城市」。   自拍即笑的人有福了 黑臉，是會不知不覺成習慣的，我也自幼常被人說我黑臉，就算現在也很難對自己的手機鏡頭，突然憋出真笑容，見到別人輕而易舉，甚為驚嘆。 你也可能對別人的「疲笑」，已經沒有甚麼感覺，但除非是反社會或極度內向的人，其實人的本性，都歡喜真心笑所帶來的暖感，而且自己真心笑又可以順道舒舒壓，還有甚麼七七四十九種養生好處。 所以，也不要怪別人為何漸漸流向友善的城市或國家，其實大家不過都是想尋找真心笑的原動力。 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-09-22

常常有些聲音——粗口(有人鄙視、有人擁戴)，重複地在網上流動，愛它的會稱： 「講慣了就改不了！」、 「這有甚麼問題？」、「你不講，就代表你在高地？」、「你憑甚麼批判，除非你從來沒講過！」 ，還有「這是廣東文化，別這麼虛偽！」。 一些盡用粗言穢語的對話，幾乎每天都能輕易接觸到，是愈來愈輕易，逃避不了，簡直是in-your-face的壓迫感。   廣東話粗言的滲透性 先不提娛樂新生，如何在社運期間痛罵當權者(其實我根本沒留意是誰也沒興趣深究，畢竟放棄看某電視台的節目，沒有8年也有7年，說我離地都OK。我想說的是，我們正邁向一個例如在網上分享追不到小巴的經歷，都可以見到粗言氾濫的境地，回應者很快一窩蜂地用「祖傳廣東式」的詞彙，攻擊那個小巴司機的現象。這種很輕易極速地變得激進的粗言謾罵模式，愈來愈另人喘息不安，那不安感令我對這個成生長感地到異常陌生。 為何很無聊的事情，都可以爆出那麼多的髒話？「爆」這個字其實是一個不錯的形容詞，意指表皮張力抵受不了埋藏在深處的壓迫力，最終「谷爆」表皮；或者直接說，就是爆錶，但通常有calibrate的話，在盛怒才會爆的。但為何現在的錶那麼容易爆？ 可是當你在公眾場所，或開放的網路平台上很自我，很奔放地「爆」的同時，有否考慮過禮儀和對兒童的影響？有人說髒話不過是助語詞，沒甚麼大不了，其實不然。   髒話的種類 根據心理學家Steven Pinker的分析，髒話其實有5種比較多元化的用意。1.首先它可以是很直接，但又少許不雅的形容詞，例如「╴，今次╴街啦我！」，沒甚麼傷害性，只是難聽，低俗而已。2.然後是慣性不自覺的用詞 「唉，咁繁複手續真是好╴擾民」。3: 有的是語帶驚嘆，而又直接發洩性的 「我╴！」。4.另外是助語性質的「我真係好╴期待這一幕！」 去強調自己有幾強烈的期待。5.再者就是攻擊和侮辱性的，內容包含對人格、智能、性別、種族和外貌的歧視，還有用動物比擬(中國人喜歡用「狗」去形容最低賤的物種，但牠們俾人還可靠，而且往往是最無辜的呢……最令人擔心的是第五種的氾濫，再包涵1至4的用法，這個現象卻有愈來愈龐大的護航者，他們甚至豪不客氣地將非護航者推向邊緣。 但不論是來自哪一個出發點，聆聽或遇見這類人，或多或少感覺負面，記得有次在外地的街頭上，就遇上幾個例牌大大聲說話的香港遊客，一開口就是髒話(雖然只是找不到某街道，沒甚麼大不了)，他們就是這樣肆無忌憚地亂發高射炮，令人傻眼。然後不論購物、吃飯，走在街上都能聽到廣東話的髒話……雖然當時離MK很遠很遠，但甚麼旅遊心情都幻滅了，失禮死了。   摒棄言語的修飾 是純粹率性豪邁，還是漸漸放棄對人的尊重？我好像見到有第6類髒話的形成，可能這就是令我不安的癥結。這類型似乎是香港獨有，而且感染力很強。表面來看是單純粗鄙的表現，但從旁邊看，我看到憤怒和無力感的結合，被家長式管治下衍生的反抗，囤積的鬱結找不到紓解渠道，而正統的語言，已不能表達這種情緒，很多人或許再也不屑保持禮貌，認為只是虛偽和語言修飾，在公開場合表達意見已經不再需要顧人感受(因為自己已經很煩)。 恐怕，這就是某些東西開始崩壞的表徵。   溫暖的例子：如果你是閱讀《am730》的實體報，可以留意一下，除了派報姐姐跟你微笑說早安，接報的人有多少個會回應或道謝？  黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-09-15

每年這個時候，大家生活中總不免被中秋節的氣氛衝擊著，雖然那衝力不及農曆新年強勁，但無論如何，只要身處華人社會，總有機會見到一些放在桌上超過半天都無人問津的——月餅。 撰文、插圖：黃蓮 為了秉承大中華文化傳統，每年接近仲夏的時候，大大小小的廣告相繼湧現，有聲有畫五顏六色。很快就會見到街頭上排隊買餅的人龍，一堆堆，一棟棟的月餅，就擱在餅店門外等待被分發，買的買、搶的搶。接下來各式各樣的月餅，不論在家中或者在辦公室茶水間都相繼湧現。   一瞬即逝的意欲 有一個有趣但也很沉悶的現象，每年月餅起初出現在眼前時，通常都會勾起很多驚喜若狂的假日情緒，月餅罐連帶繁複的包裝，很快地被瓦解，然後月餅也很快被啃噬，但這個引力通常只維持數天，還沒到中秋節正日已經很快被唾棄，省下來就是殘缺不全，或是被切了一刀就擱置的陳列品，如果存放過一晚，月餅的價值更會進一步被貶低。   土豪級的包裝，長賣長有 這個議題每年都重複被探討，簡單來說，傳統港式月餅，都是高鈉、高脂、高膽固醇、高糖的恐怖食物，搞不好還送你黃曲霉毒素，多種細菌或過量防腐劑，所以食安中心年年都會機械式的呼籲市民，要按個人身體的抵受程度量力而為(可能實在勸得太疲累)。再伸延下去就是那些過度浮誇的包裝，例如區區一個直徑5cm的迷你月餅，首先要有一個膠托，然後套上獨立膠袋，有時還內付防潮包，然後膠袋外一個紙托固定那個袋，紙托外再有個紙盒，如果一盒6件的迷你月餅就有6個X(紙盒＋紙托＋膠袋＋膠托＋防潮包)＋大紙托固定那6件月餅，然後再加個大鐵盒或兩層燙金紙盒，還未計紙袋，更未討論那個月餅好不好吃，或者有沒有人想吃……   大嘥鬼x邪惡月餅 這種根深蒂固的習俗，很難一下子被改變，因為總有很深層的傳統力量，保護和堅守著要製作這樣的月餅，有供亦有求地循環著。這樣供過於求鋪天蓋地的闊氣，當中不免滲透著一些愛浮華、愛體面，愛被盛世金光照耀的情懷。可惜金光一逝，頓成垃圾。苦了一些環團年年去調查或收集被丟棄的月餅數量，話說去年我城創了的佳績，是12年以來最低的丟棄量—— 只有約1,000,000個被丟棄而已，耶！ 有否想過，如果把那一百萬個月餅的食材好好運用，會轉化成多少真正edible的營養食物？如果那些食物被送去有需要的人士手中，是多麼美好呢！   每年短聚，柔情長存 要成為一個跨世紀而又受歡迎的邪惡角色，往往有其既迷人又多層次的性格元素支持著。其實它也有溫馨綺麗一面。月餅是維繫家庭、朋友和工作夥伴關係的橋樑，並表達團圓和祝賀之意，你喜歡的，也可以在餅內收藏某些字條暗號(相傳在元朝1271-1368 AD它是用來傳遞起義訊息)。 一件傳統月餅沒可能獨食，所以衍生了那種大家你一刀我一口，齊齊分享，茗茶共聚的寫意時刻，也就是令這個傳統能夠長存的原因之一。 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

2016-09-08

在8月份下旬的一個晚上，在台大體育館的演奏會中，替宮崎駿動畫配樂的日本音樂大師久石讓，在準備兩首世界首演曲目時，當音樂演奏到一半，突然間被館外插播了波蘭作曲家Tekla Badarzewska-Baranowska的傳世名作《少女的祈禱》，久石讓先生當場愣住了，在他完全摸不著頭腦之際，台灣的觀眾卻很快意識到箇中玄機，大部分忍不住爆笑起來。原來這個特殊的環境聲音，是來自體育館外經過的垃圾車。就因為這件事，《少女的祈禱——垃圾車edition》頓成熱話。 文、圖：黃蓮 植入生活 無懈可擊 這首經典歌曲對台灣民眾來說，一點都不陌生，就像香港的雪糕車音樂一樣，一奏起來，大家都自動自覺地作出適當的反應。這其實是台灣行政院環保局，於多年前構思出來的音樂垃圾車，目的是以每日於各社區定時高調出現的垃圾車，去取代固定的垃圾收集站，避免民眾胡亂棄置垃圾，而引起各種衛生問題，務求所有家居垃圾，都由每一個家庭源頭先分類，再直接送到垃圾車裡，沒有機會或藉口亂丟而去製造髒亂和污染，目標要全民合力保持絕對乾淨的生活環境。 就是這個理念，台灣各處都很少會見到垃圾站，甚至乎路邊的垃圾桶也不多(因為要鼓勵民眾減廢，甚至乎將垃圾先帶回家再處理)。聽起來好像有點嚴苛，但是良好習慣就是需要時間去栽培，保持環境清潔，根本不是遙不可及，也不應該根與任何經濟效益掛鈎，其實這只不過基本的公民責任。   全情投入 捨我其誰 前陣子社交媒體上流傳著一條影片，鏡頭一開始，是影著數名正在追逐音樂垃圾車的婦人，垃圾車一路開著，完全沒有意思停下或減慢，但婦女們好像已經習慣了，有的很輕鬆熟練地將廚餘和一般垃圾分開拋進垃圾車裡，一名遲來的婦人，雙手捧著一鍋廚餘，瞄準那車上的桶準備強勢潑出之際，怎知她那短短4秒的起跑速度，投擲力度和目標距離的估計出現了誤差，腳一軟，冷汗也冒不及，她整個人就面朝下式趴在那鍋廚餘海裡了。 以上激情地倒垃圾的情況，雖然不是常態，我見過的大部分都會停下等待，車上負責垃圾分類的專員，甚至會向民眾致謝(或互相道謝)。這種每天由默默等待到箭步投球的現象，成了台灣獨有的民族風情，當你看到一群群的民眾，突然從各家各店冒出，手持分類膠袋在叉腰閒聊時，你就知道，是倒垃圾時間了。   進步空間 困難重重 但在香港倒垃圾時我卻被內疚感蠶食，不能認真分類之餘，你大概都知道你的垃圾的命運，我們每天都為自己的生活環境製造很多的孽。反觀那既溫馨亦震耳欲聾的音樂過後，那社區都會瀰漫著一股說不出的明亮感，雖然來不及倒的唯有寄望明天(台灣人正常都會寧願拿垃圾回家，也不會胡亂棄置)，而成功處理垃圾的民眾的臉上，往往都會有種快慰的展現。其實大家共同參與保護環境不就是文明生活的基本要求嗎，奈何這裡卻困難重重。 黃蓮@[email protected] 兒時塗塗，狂妄不羈；求學期畫畫，思路迷離；求職期噴噴塗塗又畫畫，爬高爬低；閒暇時期製作藝品，不切實際。

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