神戲活現 (黃秋生) - 黃秋生
2015-11-05

演員要學啲乜？好多人以為演員唔使學，即係不學無術，會做兩個表情就得，咁即係好似識唱卡啦OK就係歌唱家一樣，對表演藝術一無所知。 以下我話俾大家知，一個演員基本要學啲乜。記住，係基本咋，唔包你可以成為偉大演員或者藝術家㗎。 演員首先要學會運用自己身體、聲音同埋情感，仲有基本文化修養。先講身體，我哋唔係運動員，唔係舞蹈家，唔係武術家，基本上演員乜都唔係但係又乜都係，演技有一套特別嘅形體訓練法，形體訓練係學習如何控制身體每一部分，了解自己身體及增強體質，增強體質並非要你做大隻佬或身材曼妙嘅靚女，如果係咁，演員就只得一種身形，肥或瘦都唔使做喇，角色於是得一種，做乜角色都成個健身教練咁。學習形體主要係增加身體嘅寬廣度、柔軟性，令身體變得更加適合創作，當然，有強健嘅體格都係好事，但係不能過於特別，因為演員創作講求變化，我哋演嘅係角色唔係自己，所有工具適中最好，最容易變化，過度自戀嘅人一定唔會係好演員，演員嘅魅力來自佢哋嘅自信，同埋藝術修養氣質，演員唔係模特兒，冇一定嘅身形標準要求，唔需要完美身材，需要嘅係一個能夠靈活變化嘅身體，好似橡筋咁冇乜睇頭(為角色特別創造身形唔算)，但係可塑性高。 「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角，香港演藝學院校友會榮譽主席。

2015-10-22

簡單啲講，演戲其實係假嘅，只不過我哋用真摯嘅情感，運用假借、轉注及放大種種嘅技術將之變成幻真、仿真。我成日話，真嘢係有瑕疵嘅，假嘢係完美嘅，推論、真嘢似係假嘅，假嘢先似係真嘅，所以我哋演戲其實係要追求假嘅狀態，例如鑽石，真鑽係有瑕疵嘅，人工鑽先完美，例如化妝，化咗妝好靚，冇化妝有斑點，係咪？又例如演喊戲，邊喊邊要講對白。我哋用啲戲屎嘅做例，首先假設對白係重要嘅，要聽得清清楚楚，唔係嗰啲邊喊邊講「阿爸！你唔好死呀！」嗰啲，大家不妨睇下好多電視劇，一演喊戲，有好多都唔知做乜？唔知佢哋噏乜？「係同可痕開呀，你含日去何面呀？做乞唔輕我‥‥‥下呀？你胡好欠我吓‥‥‥嘩嘩嘩！」真係死得，好似好真，真到好似殯儀館入面啲孝子咁，一把眼淚一把鼻涕，一啲美感都冇。呢種處理手法，我哋有個學名嘅，叫做繁瑣現實主義，真係好煩、好真，但係冇人知你做緊乜？想表達嘅係乜？10隻字聽到1隻，呢種方法絕不可取。 演戲係需要高度控制嘅，演員要運用佢嘅眼、耳、口、鼻，甚至身體嘅每一部分，去感受周圍嘅一切，唔係活喺自己嘅世界，唔理對手，唔理環境，甚至唔理鏡頭，唔理觀眾，要感動別人，唔係感動自己，所以有時連喊都唔使，我哋係要令觀眾喊，唔係令自己喊，戲係演俾別人睇嘅，記住！此之為真實嘅第一步。 黃秋生 「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角，香港演藝學院校友會榮譽主席。

2015-10-08

《紅樓夢》入面描寫太虛幻境有一幅對聯：「真作假時假亦真，無為有處有還無。」此聯固然係話人生嘅虛幻，但係亦可以話係演戲嘅最高境界。 演戲似真亦假，假又像真，最重要令人相信，魔術師同老千嘅同門，其中技術，試述如下。 首先要處理劇本，即係對白，劇本係死嘅，人係生嘅，所以對白可以改動或者疏理，但主要嘅主體內容則不能改，改動整體內容乃係編劇責任。閱讀劇本，演員需要有一定水平嘅文學素養，要獲得呢種文化能力，不妨先睇100本左右嘅文學名著先，有好多語文理解力甚低嘅同業，經常對劇本指手劃腳，巴啦巴啦，話呢句唔啱嗰句唔啱，但係要佢改咩，佢又講唔出應該點。呢種毫無團隊精神嘅朋友，不在我哋討論範圍之內。 有咗閱讀同理解力之後，先至可以進入，將死文字變成生動活潑嘅語言表達階段。大家都知道莎士比亞嘅劇本充滿詩意，音律感極為重要，但經過翻譯之後，只能保留可讀性，失去可演性，打個比方，李白嘅「床前明月光」，如果要口語化表達，就變成床頭有個月光好光，即時反艇，所以韻律對白最難演。除此之外，其實一般嘅語言都充滿韻律，國語如是，廣東話一樣，所以第二步就要，重新學習語言嘅生動表達能力。我又有一個好方法，就係睇多啲粵語長片，跟前輩學習，以前啲人講嘢好鬼抵死，句句好似有骨，又幽默又清晰，睇粵語長片，實為學習講台詞嘅好方法。 「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角，香港演藝學院校友會榮譽主席。

2015-06-11

今次同大家分享下一啲演戲嘅雕蟲小技，每種技術都有佢獨特嘅雕蟲小技，可以話係秘訣，又可以稱之為竅門，之所以叫做小技，即係唔係武當內功，唔正宗嘅；冇需要練十年，係速成嘅、即食嘅，唔係大路嘢，千祈唔好將呢啲小技當作大統，但係幾好使，可以救你一時，但係又唔救得你一世，始終都係要做正經訓練嘅。 第一招，誇張。唔好一見到呢兩隻字就覺得係衰嘢，大部分年輕演員，未學行先學走，見到啲前輩表演時，木口木面都演得咁好，有樣學樣，又唔諗下人哋用咗幾多年功夫先可以做到咁樣，於是畫虎不成，變咗膠面人。 所以，第一樣要學識誇張，俾人見清楚你嘅表情，聽清楚你講嘅每一隻字，咁樣導演先可以幫你修改，老師傅教落，有呢，可以收，冇呢，冇得減，減除係容易過加嘅。 第二招，著住戲服講古仔。千祈唔好著住戲服講古仔，所謂著起龍袍唔似太子是也，服裝就係服裝，道具還道具，頭套直情當帽戴，著住戲服又咁行，著住自己條牛仔褲又係咁行，龍椅又係咁坐，喺酒吧又係咁坐，所有嘢都同佢冇關嘅，咁就叫做著住戲服講古仔。 服裝道具係冇神奇功效嘅，所有一切都需要通過演員嘅運用先有效果，見過有個演員將把木製嘅道具牛肉刀，一邊講嘢一邊不停拍下拍下拍落隻手度，我心諗，如果把刀係真嘅，佢咪成手血？佢係咪想表達俾觀眾知，佢把刀係假嘅呢？因此，其作假時假亦真，演員要將身邊所有嘢都通過演技去將佢變成真實。 第三招，聲戲聲戲，有聲先有戲，有諸內形諸外，聽聲就知你有冇戲，所以聲音係非常重要嘅，但係唔係單有感情就大晒，仲要有高度嘅控制，唔係俾感情催迫到都唔知你講乜？「你明明同去去呵合本呀嘩啦吓，你仲蝦我唔絲你西人拿㗎！……」噏乜春呀大姐？咁演法，劇本都唔使啦。 「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角，香港演藝學院校友會榮譽主席。  

2015-05-28

上期嗰篇好似未講完，但係今期有啲緊要嘢一定要講先，就係粗口歌。近幾年香港好似愈嚟愈有潔癖，最近又因為大學音樂會唱粗口歌，搞到滿城風雨，又話打又話教。其實重要原因唔係粗口，係啲(o靚)仔用粗口歌X Q啲慈母。 喺香港公開唱粗口歌(有粗口嘅歌)，我可以話敢認第二，得一隊樂隊敢認第一。第1名係黑鳥，第3名係LMF，以次序排列，咁我都算係粗口歌嘅泰山北斗，所以一定要講兩句。 粗口歌呢家嘢可以分3種，(一)爛口歌，以前啲監犯、白粉佬作嘅(條柴又軟)之類。有啲內容，唱出低下層心聲。(二)堅粗口歌，又叫硬粗口歌，霑叔、李秋霞為表表者，鹹濕歌也，全部性器官，九九、七七、出出、入入，極之下流，但好有街頭智慧，好好笑(我久不久都有作，以供自娛)，(三)粗口歌，軟粗口歌、冇性愛場面、字句鏗鏘有力、言之有物、主題與粗口無關，借粗口發洩不滿、鞭策社會問題、高端、大器、上檔次，我嗰啲就係呢種，大學音樂會嗰啲亦係呢種。 嗰啲老學究、臭八股，眼中耳中只有性器官，用粗口表達緊啲乜，佢哋完全唔知，講粗口都聽唔到，莫講話斯斯文文，你同佢哋講嘢，佢當你唱歌，好！咁就唱首粗口歌你聽，聽到嘞，可惜淨係聽到粗口，因為佢哋個心只有粗口，呢班友朝早正經八百，夜晚粗口爛舌。我點知？因為我見唔少囉。 粗口可以入藝術，正如裸體可以拍AV，可以係十日談，刀仔可以切水果，可以乜乜乜，如何運用，又係在乎出心，但係嗰班老柴分唔到，以為下面淨係可以用嚟搞嘢，唔可以用嚟小便，可能真係前列腺有事，滴唔到。 對唔住各位，今期有啲扯火，因為平生最憎偽君子，真小人更甚。 「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角，香港演藝學院校友會榮譽主席。

2015-05-14

 呢一兩年，好奇怪，唔知點解多咗好多人討論藝術家(或藝術工作者)資格嘅問題，先係乜嘢會，然後乜嘢局，跟住又嚟個乜嘢會，好快又會滿城風雨。我嘅意思係，冇話「定義」好唔好，但係點解忽然同時出現同一情況？世事往往就係咁奇怪、咁偶然。 無論要重新釐定，抑或係剛開始定義，各團體都有各自嘅立場同原因，我只係想提出一個意見，就係當你要定立標準、資格嘅同時，就即係同時定立咗有一班人冇資格、未達標準，所定範圍大小，非常小心，非常危險，邊個有資格？邊個又冇資格？做乜你有資格我冇？邊個有權定立資格？權力點嚟？唔係話你自立一個法人團體，你就可以隨便定立。即係我依家登記一個法律研究所有限公司，我都唔可以根據十幾個會員嘅意見，定立邊個係有資格嘅律師、邊個唔係，除非你預咗呢個準則係冇認受性嘅，所以一定要先搞清楚團體嘅立場及方向，唔係真係大家攞嚟搞。 因為近年我參加嘅團體多，藝術界嘅朋友亦唔少，所以聽埋聽埋好多嘢，於是令我諗咗好多，依家同大家分享下。 藝術呢家嘢好惡搞，乜叫有資格？乜叫專業？乜嘢人先係藝術家？如果唔需要其他人認同嘅，隨便你話係就係，唔係就唔係，如果要其他人認同呢？以我所見，都係你話係就係，唔係就唔係，冇乜國際標準嘅，條界自己畫嘅，讀完藝術去做地產算唔算專業？專科畢業喎？但係做地產喎？唔係藝術喎！即係唔落場踢波嘅球員係咪球員一樣，冇學過或者俾學院踢出校，或半途離校，但係藝術又好有風格、大受歡迎，咁算唔算藝術家？有啲理論家只做文字功夫，從來唔製作、唔生產，咁係咪識藝術？大家睇，點分？你一定義，一提呢樣嘢，好似毒品咁，死得！因為藝術好難定義，好具爭議性，同時，藝術圈乜嘢奇形怪狀嘅人都有，高手如雲，低手亦如塵，七嘴八舌，掂不得也哥哥！ 「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角，香港演藝學院校友會榮譽主席。

2015-04-23

經常有人問我，演戲時點解喊唔出？或者係，點樣先喊得出？呢個問題分兩個層次，第一係點樣喊得出，第二係是否需要喊。 好多人認為喊得出就等於好戲，如果係咁，咁殯儀館入面咪好多人好好戲？另外，好似講笑話咁，要講到自己唔笑，人哋笑先係高手，自己未講完先笑，聽眾望住你眼定定，咁樣叫做尷尬，戲屎嘅最高境界，表演者嘅惡夢。 喊一樣，自己唔喊而搞喊人哋先係最高境界，但係見者傷心，聽者流淚，呢種畫面，新聞片見得多，又或者聽朋友講述悲傷經歷，講者每每淡然，但係聽嗰個喊到豬頭咁，咁就高手嘞。 演戲一樣，演悲情戲，唔明點解一定要喊？尤其是電視劇，晚晚死老竇咁，呢啲叫濫情，好鬼煩！ 所以，先搞清楚邊個要喊，演員喊還是觀眾喊？要唔要喊？幾時喊？點樣喊？抑或為咗表演俾導演睇，自己有幾勁而喊，但係又喊唔出，乾喊！ 新演員、年輕演員，因為冇乜生活體驗，又或者技術未到家，往往喊唔出，愈喊唔出愈緊張，愈緊張愈喊唔出。喊、流眼淚，除咗係情感元素，仲係一種技術問題。首先放鬆，然後再放鬆，檢查下自己嘅肌肉狀況，睇下係咪處於緊張狀態，身體放鬆情況下，情感先容易釋放，其次係集中，喺現場人哋玩、講笑，你就唔好玩埋一份嘞，自己坐埋一邊自閉，保持放鬆同集中嘅狀態，拍完先玩。 情感轉移，以下講嘅唔係正統嘅情感轉移，只係一種權宜方法，最簡單係諗下有乜傷心事，死咗隻狗？俾仔飛？俾人蝦過？但若果情感真係空如白紙，咁就神仙都幫唔到你，眼藥水就幫到你。但係眼藥水呢家嘢，同演技無關，同藥物學有關，呢個時候，你已經肥佬咗……點解喊唔出嘅？ 「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角，香港演藝學院校友會榮譽主席。

2015-04-09

講到馬龍白蘭度(Marlon Brando)我就多嘢講囉，我認為每一個演員喺開始嘅時候，最好搵一個楷模去模仿，白蘭度就係我當年嘅楷模，就好似學書法要臨摹一樣，模仿佢嘅一筆一劃，所謂無規矩則不能成方圓(連李小龍都模仿拳王阿里)。但係搵對象不能隨便，好易偷錯師，必需搵一個同你氣質相近嘅，唔可以阿豬阿狗、有啲名氣嘅明星你都模仿。 過一段時間之後，就要打破呢個方圓，所謂「出格」嘞，呢段時間，需要幾耐先可以開始破格呢？好難講，有2至3年，有10年8年，視乎個人天份及努力，大概到被大眾認可你嘅演法，同你模仿對象相似嘅時候，就係應該打破嘅時候。但係打破需要勇氣，因為當你似嘅時候，就開始型，開始被大眾接受、開始紅。一旦留戀呢種境界，變成自我感覺良好，咁你嘅演員生命就同時開始玩完。你可能會紅，但係一定唔會係個偉大嘅演員，見過有啲演員一世意淫，成世都停留喺扮演對象嘅層面，連角色都唔係，只係某某人，可悲！ 我之所以選擇白蘭度作為模仿對象，有好幾個原因。第一，我媽媽好鍾意佢，我細個嗰陣，成日帶我睇佢嘅戲，第二，開山老師又好鍾意佢，經常同我講佢嘅故事，第三，到最後我都好欣賞佢，包括佢嘅演技同性格，睇佢演《慾望號街車》嗰種狂野、原始，真係心醉神迷、無人能及。可惜我一直未能有機會演出同一角色。及後見佢越嚟越神化，陰影演技、出神狀態、獨特的節奏，連對白都限制唔到佢、破而不破，羅拔迪尼路都俾佢玩死。 所以我話，咁多演員中，唯有馬龍先可算出神入化，但係呢種演法唔係人人得，百分之九十九點九都係唔記得對白，走咗出光位。演員世界，老千真多。   「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角，香港演藝學院校友會榮譽主席。  

2015-03-19

常常聽到啲冇料到嘅表演者話：「我好投入。」但係如果你再問深入啲，投入啲乜？點投入？佢又講到唔清唔楚，好似好耐之前，我向人請教乜嘢係方法演技一樣，回答係：「方法演技即係用方法嘅演技。」答咗等於冇答，廢話！ 投入呢樣嘢，其實對所有表演者都好重要。(有一派戲劇理論係話唔重要嘅，以後再講。)但係點投入呢？點先算投入呢？先同大家講下古仔。 喺好耐好耐好耐之前，有一班生番茹毛飲血，以打獵維生，公嘅打獵，乸同細隻嘅就收集野果，當隻公獵到一隻動物返嚟之後，大家都好開心，因為嗰陣打到一隻嘢，就好似依家做成一單大茶飯一樣，好難嘅。於是一家人食完之後，圍住火堆你眼望我眼，戇QQ冇嘢好做。有一晚，隻乸就同隻公講嘞(嗰陣人類大概未有分男女，只有公乸)：「嗚嗚……呀呀呀……啊……」意思係：「呀嗚嗚公，咁Q悶，不如你做俾我哋睇，你點樣打到隻嘢返嚟啦！」隻公一諗，都好喎，有機會喺隻乸面前表現下自己有幾威水，就好似啲地盤工友返屋企飲住啤酒、同自己隻乸吹足一晚，講下今日點樣將條鐵拗番直，又或者好似啲會計佬、律師中坑咁，幾杯酒落肚之後，喺幾個中女面前吹，今日單嘢佢有幾威一樣。於是隻生番先生就吹起上嚟嘞，點樣自己一隻人(大概當時又未有「個」嘅概念)攞住條木棍打走晒7隻獅子，然後殺埋隻兔仔，返嚟嗰陣仲遇到隻恐龍㖭。 呢個就係第一個論劇加演出者嘅開始，個仔見個老竇吹得咁叻，於是有樣學樣，長大後又係咁吹俾自己隻乸聽，一代接一代，愈吹愈精彩，形成咗一班專門表演打獵同戰爭過程嘅階級。後來更神奇，發覺原來加上效果，例如火光、歌聲、舞動、音樂和山洞回音，再加埋搽啲泥同血上塊面度嘅化妝，更加感動人心，聽得人如癡如醉，於是又出現另一階層——巫師。當時嘅巫師就威水囉，除咗表演仲會醫人，求神問卜，甚至統治。依家啲演員就水皮喇。 好嘞，巫師表演時嘅最高境界叫做「出神」。出神是甚麼東西呢？就係好似喺度做緊啲嘢，但又唔係好知自己做緊乜，就好似跟住個劇本、劇情同對白，但係又到咗另一境界，係自己又唔係自己咁。我見過咁多演員，得一個我認為佢到咗呢個境界，就係馬龍白蘭度。 「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角，香港演藝學院校友會榮譽主席。

2015-02-26

今期講散打，唔係打功夫嘅散打，係講下演技上嘅一啲歪論，一啲散收收嘅道理，似是而非、懶勁嘅理論，大家叫佢做「散打」都得。 (一) 入戲出唔番嚟 呢樣之前好似講過，但係講得唔係好清楚，因為我對呢種講法幾反感，而且呢種講法害人不淺、扮晒嘢，所以再講多次，講清楚啲。 通常咁講嘅都係戲行新仔，道聽塗說話有種嘢叫入戲，好神奇，入咗會出唔番嚟，好似黑洞咁好大引力，講出嚟會令人覺得佢好努力咁演戲，全錯！演戲係用演技，唔係催眠，就算催眠都係催觀眾，演得好與唔好都係催眠，好嘅就催到觀眾相信假象(make believe)、催到觀眾情緒，演得爛嘅就催到觀眾瞓著。 佢哋所講嘅入戲，其實係一種病態(當然，佢哋從來冇入過)，呢種情況先要睇心理醫生。我哋演戲點演？如何創造角色？其實我哋冇可能完全變成另一個人，只可以令人相信我哋就係角色，好似老千咁呃人，大衛高柏飛會唔會以為自己真係識飛呢？一個老千扮完醫生騙人，返到屋企會唔會仲以為自己係醫生，幫老婆仔女醫病呢？演員一樣，演戲只會用到自己某些人格特徵，唔會全部，如果唔係就唔係演角色，係做自己。我哋通過觀察、模仿、分析及扮演去接近別人嘅世界，不可能全面咁進入咗另一個人，如果可以，呢啲叫做鬼上身。 咁點解又有人話入咗去出唔番嚟呢？唔係冇，不過喺香港少之又少，而且一定唔會係嗰啲話自己出唔番嚟嘅人，飲醉酒唔會話自己醉嘅。 嗰啲真係出唔番嚟嘅朋友，可能因為冇技術，或者因為突然間發神經唔用技術。喺創造過程中，冇咗一個監察自己嘅「超我」，又忽然間發現到一啲潛藏喺自己內心世界嘅陰暗面，而呢啲特質又同角色相近。從準備到創作期間，大概有半年至9個月嘅情緒、精神投入，演完之後發覺，死嘞！乜我變咗咁嘅？自己又接受唔到(演戲係一個自我了解嘅過程)，行為變異，不能面對，冇修復技術，又唔求醫，呢種就真係叫出唔番嚟嘞。 我哋學演技，除咗學習進入，仲要學習退出，咁先有一個健全嘅心志，出出入入，好似和尚入定出定咁，好過癮。 原來講一種散打都講咁長，下期再續。 「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角，香港演藝學院校友會榮譽主席。

2015-01-29

今早天氣凍凍凍，一起身想去食個豬骨拉麵暖下肚，去到間舖啱啱開市，要坐低等一陣，冇帶書，於是魂遊太虛、開始諗嘢。經常有人問我平時有乜愛好、鍾意做乜？我諗我最大嘅愛好就係諗嘢、偷得浮生，講得好聽啲就係思考。 我坐喺度諗，背住板前(日式廚房)，背住一邊準備開工一邊吱吱喳喳閒談嘅員工、師傅諗嘢。到底有乜唔同呢？我忽然覺得呢間店同以前有啲唔同，呢間店以前係由日本人管理嘅，依家全部都係香港人，除咗多咗啲吱喳熱鬧之外，到底我感受到有乜唔同？ 若果大家去過一啲由日本人管理嘅料理店，不妨觀察下、感受下，有日本人在氣氛寧舍唔同，工作人員專注，無人亂吹水，唔係淨係出入有一堆人向住你大叫「依啦乜乜乜呀！」咁簡單，你可以話日本人木獨、冇情趣，做嘢啫，使乜咁認真？係嘞！呢個就係重點，認真！ 跟住我又聽到啲夥計講到買衫、尺碼，「我又要一件。」咦！好衰㗎……黃生，食碗麵啫，使唔使咁吹毛求疵、精益求精、專注、用心？從一碗麵我睇到一個民族性，呢種精神喺邊度嚟？喺中國嚟，可惜係舊中國嚟，依家冇咯，所謂禮失求諸野，但我哋又唔肯跟人學，日本人喺度，靜晒，一走，吱吱喳喳！根本唔覺得呢種專注精神重要。唔專注，其實反映咗唔多尊重，對自己唔尊重，對食物唔尊重，對自己嘅人生都冇乜所謂…… 曾經有一位日本友人話我知，食刺身要講究情緒，就係板前師傅切魚鯨時所注入嘅精神。嘩！好抽象，咁勁？無錯，精神鬆散，切塊魚都唔好食，呢種就係禪宗嘅精神，禪宗對日本文化影響深遠，煮物講精神，空手道、插花、下棋、書法、茶道、武士道，以至百貨公司服務員幫你包聖誕禮物，無一不講究呢種精神(近年日本人都好似差咗)，就係因為有呢種近乎禪定嘅專注，但係我哋認為既木獨又無聊，覺得吹下水使死咩呢種精神，碗麵先可以咁好食，賣到咁貴。果然，碗麵嚟咗，淡嘅？  「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角。香港演藝學院校友會副主席

2015-01-08

在藝員訓練班嘅時候，我21歲，聽講香港準備開一間演藝學院，入面嘅戲劇學院有演技學。嗰陣，演技呢樣嘢對我嚟講，簡直係如來神掌，神秘到不得了，我偶像馬龍白蘭度就係學咗方法演技先識飛嘅，起碼我當時相信係咁。 於是我決定學院一收生就去報讀，即刻開始周圍打聽學院幾時開、點報名、有乜入學要求，又走去問King sir，因為知佢將會做院長，King sir好鼓勵我，叫我試下考。當然，咁樣周圍問，一定會有好多人知我想去讀書、學戲，於是就遇到唔少冷水，有大明星前來話「學嚟做乜？」又話，「做戲唔使學嘅，而且冇前途。」我話，都未聽過有樣專業係唔使學嘅，冇前途你又做？有劇壇前輩話：「使乜入去讀呀，跟我學啦！」跟你學有個好有錢嘅老婆？兼俾我知道呢條友冇料到，又有行家話：「學理論呀？冇用嘅，你依家咪做得幾好，讀完咪又係做明星？」我又見到佢唔單止唔識理論，連演戲都唔掂，仲目光短淺㖭。只有一個人，羅樂林先生有一次坐喺我身邊，用一把長輩關懷後輩嘅溫柔聲音，細細聲同我講：「後生仔，讀多啲書好嘅。」所以我後來攞影帝嘅時候，喺台上多謝佢，但係又冇講出前因，搞到大家莫名其妙，唔知叉燒包影帝做乜要多謝羅樂林？哈！ 千方百計，千辛萬苦考入去，當時家窮，母親又冇錢，自己又冇用，月入得嗰千二蚊，最後問人借，還咗5年，最後一關連擔保都冇人幫，親戚冷言冷語：「讀乜鬼吖，兩個月就俾人趕走啦。」契爺都叫我阿媽唔好俾我讀，話讀完書佢就會識諗嘢，佢就會乜都唔做。諗乜㗎佢哋？ 終於……終於搵咗一個我死鬼老竇嘅老友「楊先生」，佢係個太平紳士、二戰英雄，佢肯幫我，簽擔保信嗰日約咗喺街邊等佢架車，佢落車幫我簽名，一邊簽一邊同我講：「我唔容易幫人擔保，你要俾心機讀，呢個世界冇免費午餐。」我好多謝、好感激幫過我同鼓勵過我嘅人，特別係我媽媽，佢一直都Stand by me。  黃秋生-「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角。香港演藝學院校友會副主席

2014-11-20

戲劇是甚麼？或問戲劇有甚麼作用？戲劇研究學甚麼？學戲劇到底在學些甚麼？以上的題目都大同小異，但都指向同一個方向，悶！ 我不喜歡理論，更加不喜歡高談理論，但若要深切地理解一種學問，卻又離不開理論，今日即管同大家講下耶穌。 戲劇，在一般人心目中，大概便是娛樂吧？尤其是香港人，經過多年來大量的娛樂電影及電視劇的洗禮，產品大多是故事情、劇情性的Melo drama，通俗的、帝皇將相、武俠神怪、奇情科幻，雖然記錄了當時人的生活風貌，可惜多數流於用戲劇說說故事的層面。 我當然不認為戲劇只應該說教，但亦不同意戲劇只用於娛樂。戲劇應該是包着糖衣的藥，可惜多數影視作品只是包着糖衣的毒藥，對人的精神提升一點用處都沒有。這只是我個人的見解，大家不必認同，其實我並非犬儒，我的法國戲劇老師曾經說過：「我們不會經常講道理，我們只是偶然講一點道理。」我十分認同，只希望可以偶然講一點小小的道理，不用停不了的屎尿屁。其實誰願意去看一個開場第一句便是亞里士多德，然後是詩學、三一律及歌德的演出？從頭到尾一堆悶棍，然後帶著沉重的心情回家？ 簡單地回答，戲劇到底在研究甚麼呢？人，除了人本身外便沒有其他了，延伸出來是人與人的關係、人和自然的關係等等，但歸根結底還是人。戲劇和哲學很相像，哲學永遠只提出問題，到現時為止，好像沒有哪一個哲學流派，可以為自己所提出的問題作出滿意而終極的答案。戲劇一樣，總是提出問題，各種各樣的問題，家庭問題、社會問題、愛情問題，但表達方法卻比哲學有趣多了。戲劇是通過表演說故事，講道理、表達思想和理念，戲劇並且是集體創作，劇本、表演、化妝、服裝、道具、建築、繪畫、燈光、音效，有文學的、有科學的。複雜而有趣，把觀眾帶進幻想世界，用甜美夢幻引導心靈的敞開，然後帶著殘留影像，回家慢慢思考。這，便是戲劇的魔力。  「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角。香港演藝學院校友會副主席

2014-07-31

我時常在想，到底我的工作對社會、對人類有甚麼意義？有甚麼價值？這念頭二十多年來不斷在我腦海內閃現，無論拍電影、電視或演舞台劇，看著一群由數十到過百的各部門專業工作人員，在現場煞有介事地跑來跑去，大呼小叫，有時真像打仗一樣，與天氣鬥、與環境鬥，爭分奪秒，我坐在一旁想著，到底他們知不知道自己在做甚麼？我們的工作都是虛的，我們的生產很快便變成回憶，沒有實體。電視，一個月播完；電影？四星期？舞台更慘淡，二十場已經不得了，有的還可留有錄像，大多數連影也沒有，每一次工作，每一次演出都是一群人一起經歴的一次生死。 但是，隨著歲月推移，年齡增長，越來越看清事物的本相，戲劇表演，一點也不比其他學科差，我們賣的是甚麼？我們賣的是夢。 人類的文明，可說從夢開始。人類和其他生物不同者，亦是有夢，不單止有夢，我們還有能力把夢記住，把它變成現實，變成具體。 說戲劇表演的最低層次是娛樂吧，但單是娛樂已不簡單，你可想像一個沒有娛樂的世界嗎？再提升的是透過娛樂說說道理，莎翁是一例，再者更有政治、宗教、哲學的探討，存在的、未存在的、想像的、具像的，五花八門。人類的所有文明，都是從夢開始，所以，我們的工作範疇，叫「夢工場」。 「神戲劇場」藝術總監，香港藝術發展局戲劇界代表，兩奪香港電影金像獎最佳男主角及最佳男配角。  

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